Romeo ve Juliet'in Yapılışının Arkasındaki 16 Sır

Rehineler, adanmışlık, seçme seçimleri ve çok daha fazlası ... Romeo + Juliet'in yapımında neler olduğunu görün.

William Shakespeare, sahnedeki insanların görüntülerini çağrıştıran bir isim, son derece uzun monologlar veren aktörler ve her şeyin sonunda ölmekte olan çok sayıda karakter. Yüzyıllar boyunca, büyük Shakespeare'in eserleri okunmuş ve beğenilmiştir, ancak hemen hemen tüm dünyadaki herkes. Hikayelerin alınma ve yorumlanma şekli nedeniyle, eserleri, bazıları orijinal esere büyük ölçüde benzeyen, bazıları yeniden anlatım ve uyarlamalar gibi, bazıları da kaynaktan sapan çeşitli yerlerde yolunu buldu. Kahrolası, Merhaba Arnold! performans sergiledikleri bir bölüm bile vardı Romeo ve Juliet .

Bu bölümden bahsetmeden önce Jimmy Neutron nerede performans sergiliyorlar Uzayda Macbeth , elimizdeki konuya geçelim: Baz Luhrmann’ın gösterişli Romeo + Juliet Shakespeare'e sadık bir film, karşısına çıkan herkesi kutuplaştırıyor. Bu, yönetmenin uluslararası buluşuydu ve büyük bir hit olmasının yanı sıra, Red Mill! , bu onu sadece daha popüler ve beğenilen yaptı.

Bunu kutlamak için, yapımıyla ilgili çeşitli gerçekleri ve önemsiz şeyleri içeren bir liste derledik. Romeo + Juliet , bir kaçırma, diğer çalışmalara atıflar ve olası oyuncu seçimi seçeneklerinin yanı sıra söz konusu aktörlerden bazılarının rollerine adanmışlığını içeren.

Burada Romeo ve Juliet'in Yapılışının Arkasındaki 16 Sır .

16Film öncelikle Meksika'da çekildi

Büyük olasılıkla İtalya'da olmayan (Avrupa'nın herhangi bir yeri bir yana) Verona'nın kurgusal bir versiyonunda yer almak, Luhrmann ve şirketin efsanevi şehrin kendi versiyonunu yaratmasına yol açtı. Film bir çeşitli yerler çoğu Meksika'daydı.

Mexico City, Veracruz ile birlikte en çok kullanılan yerlerden bazılarıydı ve şehri gösteren çekimlerde kolayca belirlenebilir.

Çölde, Verona'nın kurgusal versiyonunu daha iyi yaratmak için bol miktarda sahil cephesi ve kompozitler ile birlikte çekimler de var. Ek olarak, filmdeki Capulet konağı, Mexico City'de Chapultepec Tepesi'nde bulunan Chapultepec Kalesi'dir.

Çeşitli yerlerde çekimlerin (setlerin güçlü kullanımının yanı sıra) bir sonucu olarak, film, özellikle ekrandaki neredeyse her şey film için özel olarak yapılmış gibi göründüğünde çok güçlü bir teatral vibe veriyor. Karakterler sahildeyken bile, onları çevreleyen kulübelerin (ve terk edilmiş tiyatro sahnesinin) hepsi benzersiz bir Verona gibi görünüyor.

Özel aksesuarların kullanılması, tüm dini ikonografilerden ve İsa heykellerinden bahsetmeye gerek kalmadan, araçların üzerindeki plakalar, araçların kendileri ve çeşitli reklam panoları ve tabelalar gibi Verona'nın varlığını satmaya da yardımcı olur.

on beşSaç stilisti Aldo Signoretti kaçırıldı

Aldo Signoretti, uzun süredir oyunda olan bir saç stilisti. 1970'lerde başladı ve makul miktarda İtalyan filminin yanı sıra daha fazla Hollywood filmi üzerinde çalıştı. nefes darlığı Robert Altman'ın yönettiği film gibi bu çağın en önemli özelliklerinden biridir. Popeye 1981'den itibaren. Diğer büyük işler arasında Çekişme (Bay Stallone için), New York Çeteleri , ve Truva . Hatta En İyi Makyaj dalında üç Akademi Ödülü adaylığı elde etti: Red Mill! 2002 yılında, Kıyamet 2006'da ve Ünlü 2010 yılında.

Yapımı Romeo + Juliet çeşitli nedenlerden dolayı biraz kaotik olduğu söyleniyor. Ancak sette meydana gelen en tuhaf (ve tehlikeli) şeylerden biri Signoretti'nin kaçırılması .

Birisinin neden bir filmin kilit kuaförünü kaçırdığı cevaplanması kolay bir soru değildir, ancak muhtemelen bir film setinden nakit para için birini - herhangi birini - çalmak kadar önemli değildir.

Luhrmann'a göre, kaçıranlar Signoretti'yi geri almak için sadece üç yüz dolar istedi.

Neyse ki, bu Luhrmann ve şirket için bir pazarlıktı, bu yüzden değişim sürecinde görünüşe göre bacağını kırmasına rağmen Signoretti'yi sorunsuz bir şekilde geri alabildiler.

14Vurulan ilk sahne

Romeo ve Juliet, ilk olarak, her ne sebeple olursa olsun, büyük bir akvaryumla bölünmüş olan banyolarda takılırken tanışırlar. Oradan, Romeo, annesi, hemşiresi ve Paris tarafından sürekli rahatsız edilmesine rağmen onun peşinden gitmeye çalışır. İkisi birbiriyle konuşabiliyor, ancak çok öpüşmenin dışında ikisi arasındaki fiziksel aktivite alanında çok fazla şey olmuyor.

Sonunda, bir dizi talihsiz olaydan sonra duygularını tüketirler. Bu noktada, ilişkileri en yakın olanıdır ve birbirleriyle rahat olmaktan çok daha fazlasını yaparlar, etrafta oynarlar ve oldukça aşık görünürler.

Bunun olduğunu düşünmek komik Danes ve DiCaprio'nun birlikte çektiği ilk sahne - görünüşe göre buzu kırmanın bir yolu olarak. Ertesi sabah, yatakta yan yana duran iki karakteri gösteriyor. Oyuncuları birbirleriyle rahat ettirmek için bunun gibi bir sahneyi kullanmak aslında oldukça dahice, çünkü çekim konusunda en endişeli olacakları sahne bu olabilir.

çeneler daha büyük bir tekneye ihtiyacımız olacak

Her durumda, Danes ve DiCaprio'nun oyunculuğu, bunun aslında gerçek aktörlerin birlikte çektikleri ilk sahne olduğu anlamına gelmez. Tamamen sakin ve aşık görünüyorlar.

13Filmdeki kasırga gerçekti ve seti mahvetti

Çok önemli bir an var Romeo + Juliet Tybalt, Romeo'nun peşine düştüğünde, aşağı yukarı onu bitirmek - ya da en azından bir kavgada ona meydan okumak. Capuletler ve Montagues bir kavgaya hazırdır, ancak çoğunlukla Tybalt'ın Juliet ile evliliği nedeniyle artık savaşmak istemeyen Romeo'ya saldırmasını içerir.

Ancak Romeo'nun en iyi arkadaşı Mercutio, Tybalt'a saldırır ve bu, Tybalt'ın Mercutio'yu bakmadığı zamanlarda bıçaklamasına neden olur. İlk başta bunun sadece bir sıyrık olduğunu söylüyor, ama gerçekten baktıktan sonra, temelde işinin bittiğini anlıyor.

Montague ve Capulet evlerini lanetledikçe, onlardan çok uzakta olmayan bir fırtına şimşek çakıyor.

Birçoğunun bilmediği şey, gerçekten bir fırtına olduğudur. aslında bir kasırga . Romeo'nun Mercutio'nun kabuğundan uzaklaştığı ve Tybalt'ı kovalamak için arabasına koştuğu geniş kare kasırga yaklaşırken çekildi. Ancak fırtına sadece çekimi biraz sorunlu hale getirmekle kalmadı, setleri tamamen yerle bir etti.

Luhrmann, oyuncuların sahneyi çekmeye devam etme konusunda hevesli olduklarını, bu yüzden yaptıklarını söyledi. Ancak film için yaratılan plaj setleri kasırga tarafından tamamen havaya uçuruldu.

12Asansör sahnesinin numarası

Çok dar alanlarda geçen film sahneleri söz konusu olduğunda, ekibin söz konusu sahneyi çekmesi anlaşılır şekilde zor olabilir. Yapmak istediklerine bağlı olarak, film yapımcıları aradıkları sonuçları en iyi şekilde elde etmek için yeni bir yol bulmak zorunda kalabilir.

Romeo ve Juliet'in asansörde ilk öpüşmelerini paylaştıkları sahne için mürettebatın bir etkili çekim şekli dar bir asansörde. Gerçek bir asansörün içinde çekim yapmak muhtemelen çok zordu, bu yüzden başka bir şey yapılması gerekiyordu. Sahnenin karakterlerin etrafında kamera dairesi olduğu düşünüldüğünde, sıradan bir izleyici ancak efektin başarılı bir şekilde nasıl elde edildiğini tahmin edebilirdi.

Görünüşe göre, belirli bir sahneyi çekmek için kendi geçici asansörünüzü inşa etmek işe yarıyor.

Ekip etraflarında dolaşırken oyuncular setin içinde kaldılar ve setin kameranın dışında kalacak olan kısımlarını kaldırdıkları sırada kaldırdılar. Sahnenin çekilmesi sırasında bol miktarda gürültü yapılırken, gerçek sahnenin kendisinde bunlardan hiçbiri yok ve sonuç, film yapımcılarının bir sahneyi çekmek için nasıl yaratıcı yollar bulabileceğinin etkileyici bir gösterimi.

on birClaire Danes baştan sona bir peruk taktı (artı su altı sahneleri için özel bir peruk)

Claire Danes'in oldukça harika saçları var. Vatan ve Sözde Hayatım göster) ve Juliet rolünde, Leo’nun kendi sarı buklelerine ayak uydurmak için saçlarının harika göründüğünden emin olmak zorundaydı. Muhtemelen bu yüzden aslında peruk takıyordu.

galaksinin koruyucularında ördek howard

Juliet’in saçı filmde büyüleyici bir rol oynuyor, çünkü ona ilk kez bir göz attığımızda başını suya batırdığında, yüzü önde ve merkezde olduğu için saçlarını çerçevenin her tarafına doğru çevirdiğimizde görüyoruz.

Bilmek gerçekten harika olan şey, Danimarkalıların bir özel peruk su içeren sahneler için. Giriş sahnesinde muhtemelen aynı peruk kullanılmış olsa da, kesinlikle Romeo ve Juliet havuzda oynarken kullanılmıştı. Perukların tam olarak gerçek saç gibi görünebildiği ya da en azından film büyüsünün yardımıyla görebildikleri düşünüldüğünde, hiç kimsenin bilmemesi son derece etkileyici.

Muhtemelen en etkileyici yanı, peruğun su düşünülerek yaratılmış olması, suyun havuz sahnesi için ne kadar önemli olduğu ve diğer çok önemli sahneler ve anlarla birlikte söz konusu önemli bir ayrıntıdır.

10Natalie Portman, Juliet için denedi, ancak (rezil bir şekilde) işe yaramadı

Önce Star Wars: Bölüm I - Gizli Tehlike Natalie Portman çoğunlukla Leon: Profesyonel . O zamanlar zar zor bir gençti, ama film sektöründeki herkesin kesinlikle not aldığı gibi zaten aktris gibiydi. Sonuç olarak, Juliet rolüne hazır olması şaşırtıcı değil ve muhtemelen bu rolde gerçekten iyi bir performans sergileyecekti.

Ancak bu, . Hepimiz Claire Danes'in Juliet olduğunu bilsek de, Portman kimyanın doğru olup olmayacağını görmek için DiCaprio ile denedi.

Görünüşe göre, öyle değildi: Portman ve DiCaprio yaklaşık yedi yıl aradaydı ve görünüşe göre, Portman'a romantik bir şekilde yaklaşırken DiCaprio romantik olmaktan çok uzak görünüyordu.

Esasen, sadece doğru görünmüyordu, bu yüzden Portman bunu yapmadı. O zamanlar kesinlikle mantıklı olsa da, bu tür bir şeyin farklı koşullar altında daha iyi çalışıp çalışmayacağını düşünmek ilginçtir. Portman'la birlikte gitmiş olsalardı kesinlikle filmi daha riskli ve sinirli hale getirecekti, ama filmde olması muhtemelen yeterince riskliydi. Leon: Profesyonel .

9Silahlara kılıçların adı verilmiştir

Luhrmann’ın eski bir oyuna uyarlamasıyla ilgili ilginç şeylerden biri, esasen çoğunu sağlam tutmaya karar vermesidir. Bu, karakterlerin birbirlerine bağıracakları ve kin tutacakları ve hatta belki de 20'de pek yapamayacakları bir şekilde kavga edecekleri anlamına gelir.^incive 21^styüzyıllar. Öyle olsa bile, Luhrmann buna bağlı kaldı ve uyarlaması 20'in sonlarına doğru yapıldığından^inciyüzyılda, karakterleri gerçek kılıçlar taşımıyor - yine de iyi oldukları da tartışılabilir.

Bunun yerine, karakterler, karaktere bağlı olarak dini imgelerin yanı sıra, bazılarının üzerinde aile amblemi bulunan çoğunlukla tabancalar gibi ateşli silahlar taşıyor. Ancak, Shakespeare'in düzyazısına yapışan diyalog nedeniyle, hiç kimse silah ya da benzeri bir şey söylemedi. Bunun yerine kılıç ve diğer varyasyonlar diyorlar.

Bir örnekte, Ted Montague (üçüncü sivil kavga sırasında) bir av tüfeği görünümünde olan uzun kılıcını almaya çalışır.

Diğer örnekler arasında Benvolio’nun kılıcı, Tybalt’ın mızrağı ve birkaç başka karakterin (Mercutio gibi) hançeri sayılabilir. Muhtemelen her izleyici için işe yaramıyor, ancak çağdaş Shakespeare bağlamında, muhtemelen olması gerekenden çok daha iyi çalışıyor.

8Leo, Romeo'nun tek seçimiydi ve filmi finanse etmeye yardımcı oldu

Leonardo DiCaprio gibi birini Romeo rolüne almak geçmişe bakıldığında mükemmel bir oyuncu kadrosu gibi görünse de, Luhrmann görünüşe göre DiCaprio'nun geliştirdiği sırada kimin DiCaprio'yu tanımadığını bile bilmiyordu. Romeo + Juliet.

Hikaye devam eder Luhrmann'ın Romeo'yu aradığını ve bir noktada bir paparazzi fotoğrafına rastladığını - kafadan vuruş ya da profesyonel bir şey değil, daha samimi ve tabloid dostu bir şey. DiCaprio'yu gördü ve aradıkları görüntünün bu olduğunu, fotoğraftaki çocuğun gerçekten de istedikleri Romeo olduğunu biliyordu. Keşke rol yapabilseydi Luhrmann'a üzülürdü. Ancak kısa süre sonra DiCaprio'nun gerçekten rol yapabileceğini ve film konusunda çok hevesli olduğunu öğrenmeye başlayacaktı.

O kadar hevesli ki genç DiCaprio filmi finanse etmeye yardım etmek için kendi parasıyla Avustralya'ya gitti , arkadaşları da beraberinde getiriyor. Bir video atölyesi yaptı, böylece stüdyoyu yapmaya ikna edebildik. Bu konuda son derece tutkuluydu.

DiCaprio gelecek vaat eden bir gönül yarası olsa da, böyle bir filmin çekildiğinden emin olmak için kendi zamanını ve parasını yatırmaya istekli olduğunu bilmek ilginç.

Bir oyuncunun bağlılığına bir başka örnek.

7Sadece bir oyuncu beşli iambikte konuşuyor

Daha önce bir Shakespeare oyunu okuduysanız, metnin nasıl yazıldığını fark etmiş olabilirsiniz. Shakespeare şarkı sözlerini bir şarkıya benzetmek için sıklıkla diyalogları bu şekilde yazmıştır, böylece cümleler başlar ama bir ritimle devam eder. Bu, anlatı şiirleri ve destanlar da dahil olmak üzere şiirde sıklıkla görülen bir şeydir. Aslında, ritim eylemi kasıtlıdır - Shakespeare, genellikle iambik pentametrede boş dizeler kullandı.

Yüksek sesle konuşulduğunda, diyalog neredeyse bir şarkı gibi geliyor, karakterlerin neredeyse kafiyeli (ve bazen de aslında kafiyeli). Dolayısıyla, Shakespeare'in diyaloğunun yoğun bir şekilde şiirsel olması, çoklu anlamları, metaforları ve benzerleri dışında, aynı zamanda hepsine dikkat çekici bir ritmi olması amaçlanıyordu.

Diyaloğun tasvir edilme şekli Romeo + Juliet çoğu zaman her zaman iambik değildir. Gerçeği söylemek gerekirse, diyalog genellikle (kasıtlı olarak) normal bir konuşma gibi anlatılır, bu da karakterlerin çoğu ve tasvir edilen sahneler için mantıklıdır.

Anlaşıldığı üzere, beşli iambik parametrede konuşan tek karakter Peder Laurence'dir.

Pete Postlethwaite'in canlandırdığı role ciddi bir ağırlık katıyor, diyalog sunmasıyla büyük ölçüde vurgulanan bir rol.

6Marlon Brando neredeyse Baba Laurence'dı

Bu son derece ilginç - ve daha da ilginç hale gelmişti.

Marlon Brando, medyanın en iyilerinden biri olarak tanınan sinema dünyasında şaşırtıcı bir figür olmaya devam ediyor. Brando, sahnede veya ekranda, filme bağlı olarak genellikle manyetik ve ilgi çekici, ayrıca unutulmaz ve önsezili olarak görülüyor. Her biri çok farklı zeminleri kapsayan çok sayıda tanınmış eseri arasında Sahilde , Arzu Adında Bir Tramvay (oyun ve film), Godfather (en ikonik rolü), kıyamet şimdi , ve Süpermen (Kal-El’in babası Jor-El’i oynadığı yer).

Bu filmde böylesine güçlü bir varlık fikri, o zamanlar kesinlikle Luhrmann için olduğu gibi oldukça heyecan verici. DiCaprio yeterli olmasaydı, filminizde Brando gibi bir isme sahip olmak ona kesinlikle en azından biraz daha güvenilirlik ya da en azından dikkat kazandırırdı. Ancak, olması gerekmiyordu .

Brando, Luhrmann'a kişisel aile sorunları nedeniyle artık rolünün düşünülemeyeceğini yazdı.

O sırada Brando’nun oğlu, üvey kız kardeşi ve erkek arkadaşının vefatını içeren bir ceza davasında mahkum edildi. Gerçekten de aile sorunları.

5Baz Luhrmann şahsen Radiohead'den son şarkıyı yazmasını istedi

1990'ların ortalarında, Radiohead adlı küçük bir grup daha popüler hale geliyordu. Tekli Creep ile büyük başarı yakaladıktan sonra Radiohead piyasaya çıktı. Virajlar 1995'te ezici bir beğeni topladı ve birkaç yıl sonra, Tamam Bilgisayar , hesaba katılması gereken büyük bir güç olarak grubu sağlamlaştırmak.

taht oyunları içindeki yedi krallık nelerdir

Ama bunların arasında birkaç şey oldu. Bir kere, filmde Street Spirit (Fade Out) şarkısı için bir B-tarafı kullanıldı: Talk-show host . İma edilebileceği gibi, pek çok kişinin dikkatini çekmeyeceği bir şarkıydı, ancak filmde kullanımı biraz önemliydi, çünkü şarkıya daha önce sahip olmadığı bir poz veriyordu.

Bunlara ek olarak, Luhrmann filmin bazı kliplerini gruba gönderdi. , onlardan film için çıkış müziği oluşturmalarını istediği için. Bu, filmin gerçek müziğine herhangi bir nedenle dahil edilmeyen, uygun şekilde adlandırılmış olan Exit Music (Film için) şarkısıyla sonuçlandı. Ancak, Tamam Bilgisayar ve grup, Exit Music'i bestelemenin o albüm için gidecekleri yöne doğru bir adım daha ileride olduğunu söyledi ve 2000 yılı sonundaki sürümle birlikte Çocuk A .

4Luhrmann filmi 'Club Shakespeare'i parçalamak için yaptı

Gören herkes gibi Romeo + Juliet pek çok kişinin geleneksel Shakespeare olarak gördüğü şey tam olarak bu değildir. Ve ortaya çıktığı gibi, öyle görünüyor ki Luhrmann'ın niyeti .

Birçoğu için, yalnızca belirli bir tür insanın ve kişinin Shakespeare eserlerinden zevk almasına ve anlamasına izin verildiğine dair bir algı var. Ancak, bu oldukça kibirli bir görüştür ve eğer bu doğru olsaydı, o zaman büyük olasılıkla bu kadar çok lise öğrencisine Shakespeare eğitimi vermezlerdi.

Daha önce Shakespeare'i ciddi şekilde çalışmış olan Luhrmann, Romeo ve Juliet'in herkes için son derece erişilebilir olduğunu biliyordu ve onu oldukça stilize edilmiş bir hediyeye koyup insanlar için çalışmasını sağlayabileceğini biliyordu. Herkesin onu sevmesi gerekmez, ancak yeterince insanın sevmesi onun amacını yeterince iyi kanıtlamalıdır.

Onun uyarlaması aslında okullarda Shakespearian düzyazı tutmanın bir sonucu olarak ortaya çıkarken, aynı zamanda eylemi şimdiki zamanımıza daha çok benzeyen bir zamanda kuruyor.

Luhrmann, hızlı tempolu düzenleme, etrafa dağılmış çağdaş müzik, silah kullanımı vb. Kombinasyonu ile Shakespeare'in son derece uyarlanabilir olduğunu ve 'bir çift yıldız-çapraz aşk r ', 16. yüzyılda olduğu kadar 20. yüzyılda da etkili olabilirdi.

3Birçok Paskalya yumurtası

Kendi kurgusal ortamınızı yaratmak çoğu zaman yaratıcı ortamlara katkıda bulunur. Yaptığınız film için kullanılan setlerin çoğu yapıldığında, onunla eğlenmekte ve onu filme özgü bir hale getirmekte özgürsünüz. Bu durumuda Romeo + Juliet , çünkü ortam zaten oldukça kurgusal - Verona gerçek bir yer, ancak Verona Plajı değil - ve 15^inci20. yüzyılda yaşamak canlı ve iyi^inciyüzyıl.

Verona Sahili'nin her yerinde çeşitli reklamlar ve tabelalar aslında diğer Shakespeare eserlerine referanslar.

King Henry VI, Kısım 3'teki bir satıra atıfta bulunan, Ateşinize daha fazla yakıt ekleyin yazan Phoenix benzin istasyonundaki en eskilerden biri.

Ayrıca Capulet şirketi / ailesi ile ilişkili bir slogan vardır. Deneyim, sektöre göre elde edilir itibaren Verona'nın İki Beyefendisi ve Montague sloganı Perakende gelecek nesillere itibaren Richard III . Sonra silah reklamları var, örneğin Ben senin tabancanım ve senin arkadaşınım (kimden Henry IV, Bölüm 2 ) ve şimşek fırlat (Kral Henry VI, Bölüm 2 ).

Bir diğer eğlenceli bölüm ise Romeo ve Benvolio'nun bilardo salonunun adı: Shakespeare'in oyunlarının sergilendiği tiyatroya doğrudan bir gönderme olan 'Globe Theatre'.

ikiDanes ve DiCaprio bugün hala arkadaş.

Filminiz için iki çok duygusal insan (gençleri boşverin) arasındaki trajik bir romantizm hakkında sahip olduğunuz iki başrolün birbirlerine karşı çok rahat olmaları son derece önemlidir. Aslında, sinemaseverlerin genellikle herhangi bir tür filmle ilgili şikayetleri arasında, başroller arasındaki kimya büyük bir sorundur. Pek çok film, özellikle de romantizm, birbirlerinden hoşlanmayan başrollere sahip olduğu için genellikle mahvolur ve beğenilmez. En kötüsü, bir romantizm aşırı derecede uydurulmuş veya abartılmış görünebilir ve temsil ettiği şeyle alay konusu olabilir.

İçin Romeo + Juliet , iki liderin iyi bir dinamiğe sahip olması son derece önemliydi. Çoğunlukla, Danimarkalılar DiCaprio ile çok iyi anlaşmış gibi görünüyor ve daha da iyisi, ikisinin yıllar sonra bile iyi arkadaş olarak kalması.

Danimarkalıların dediği gibi , bazı açılardan dinamiğimiz kesinlikle aynıdır, zaman ekleyerek devam eder, ancak bu ilişkiler derinleşir ve küçük bir topluluk oluşturmaya başlarsınız. Oyuncuların bir filmden sonra arkadaş kalmaları alışılmadık bir şey değil (Luhrmann, DiCaprio ile yeniden çalıştı. Muhteşem Gatsby ), bu yüzden Danes ve DiCaprio'nun şartlarının daha iyi olmasa bile iyi olduğunu duymak güzel.

1En yüksek hasılat yapan canlı aksiyon Shakespeare uyarlaması

Shakespeare bu noktada reklam müzesine uyarlanmıştır. Sadece oyunlarını yapmak kesinlikle insanların yapmaya devam ettiği bir şey olsa da, hikayeleri sonunda başka şekillerde uyarlanacaktı. Sonra filmler bir şey haline geldiğinde, uyarlamalar ciddi bir şekilde yapılmaya başladı.

Şimdiye kadar yapılmış en büyük filmlerin çoğu bir şeyin uyarlamalarıdır ve Shakespeare bir istisna değildir - Laurence Olivier, Kenneth Branagh veya Franco Zeffirelli. Bu uyarlamaların birçoğu eleştirmenlerce beğenilirken, diğerleri paniğe kapıldı veya sadece daha az görüldü. Ve oyunlardaki karakterlere dayalı olarak var olan tüm off-shoot'ları unutamayız.

Hollywood işine gelince, en üstün olan film Romeo + Juliet - yine de canlı aksiyon film yapımı alanında ( Aslan Kral aslında genel olarak kazanır). Yaklaşık 14,5 milyon dolarlık bir bütçeyle film neredeyse 150 milyon $ , bütçe dikkate alındığında şaşırtıcı bir brüt.

Şüphesiz çağdaş ortam ve yönetmen - çok pazarlanabilir Leo DiCaprio'nun oynadığı rolle birlikte - bu filmin 1996 kışı ve sonrasında popüler olmasını sağladı. Hatta ev videosunda birden fazla yayın yaptı ve neredeyse tüm İngilizce öğretmenleri için temel dayanak noktası haline geldi.

---

Hakkında paylaşacak başka bir bilginiz var mı? Romeo + Juliet ? Yorumlarda bize bildirin!