SHELL'IN YENIDEN YAPILANMASINDA HANGI GHOST DEĞIŞIKLIK YAPIYOR?

Canlı aksiyon Ghost in the Shell, orijinal franchise'ın tüm bölümlerinden alıyor, ancak aynı zamanda oldukça fazla değişiyor.

Uzun gelişimi sayesinde canlı aksiyon Denizkabuğundaki hayalet tam olarak doğru olmasa da yeniden çevrimi olarak biliniyordu. 1995 animesi, açık ara en iyi bilinen üründür. Denizkabuğundaki hayalet isim, ama bu devasa Japon serisinin sadece görünen kısmı; Mamoru Oshii'nin animasyonu orijinal manganın bir uyarlamasıydı ve yalnızca devam filmleri , aynı zamanda TV şovları ve video oyunları. Bu, çıkarılacak onlarca yıllık malzeme demek.

Bu yüzden, başrolde Scarlett Johansson'ın yer aldığı Rupert Sanders'ın filmi, kesinlikle en belirgin şekilde ünlü filmden alınan unsurlara sahip olsa da, hikayenin bire bir yeniden anlatımından daha fazlası. Orijinal kaynaktan, TV şovlarından sıyrılıyor ve oldukça fazla yeni fikir de içeriyor.

Makro anlamda film, ana karakterini nasıl ele aldığına dair çok net bir vizyonla yapılmış ve değişikliklerin çoğu ve çeşitli ilhamlar bu karardan geliyor. Sanders'ın çeşitli etkilerini vurgulamak için, ağırlıklı olarak bu orijinal filmle ve aynı zamanda daha geniş franchise ile karşılaştırıldığında, canlı aksiyon versiyonunun yaptığı tüm büyük farklılıkların ve sapmaların bir dökümünü burada bulabilirsiniz.

Binbaşının Geçmişi Vs. Binbaşının Geleceği

arasındaki temel ayrım Kabuklardaki Hayalet 1995 ve 2017, ana karakterlerinde ve yayının odak noktasında. Binbaşı (orijinalde Motoko Kusanagi, canlı aksiyon filminde Mira Killian), insan beyni tamamen robotik bir vücuda yerleştirilmiş, oldukça gelişmiş bir sibernetik bireydir. Fark odakta ortaya çıkıyor: Anime geleceği hakkında çok fazla - filmin olayları boyunca, zihni haydut bir programla eridi ve daha yüksek bir varoluş durumuna yükseldi - yeniden yapılanma yoğun bir şekilde geçmişiyle ilgileniyor ; Binbaşı'nın sibernetik öncesi tarihi, önceki seride her zaman belirsizdi (daha sonra gireceğimiz birkaç temel unsur hariç), ama işte arsanın itici gücü.

Hikaye boyunca, Binbaşı, cyborg öncesi hayatındaki aksaklıklardan muzdariptir, bu da onun gerçekten gerçek olup olmadığına dair şüphesine yol açar (orijinalde bu soru organik olarak sorulmuştur). Sonunda üçüncü perdede Mira'nın, anıları silinmiş ve sinsi Hanka Robotics tarafından devam eden teknoloji keşiflerinin bir parçası olarak kullanılan Motoko Kusanagi adlı bir Japon kaçakının beyni olduğu ortaya çıktı. Bu açıkça bir girişim beyazlatma endişelerini ele almak , ancak karakterin daha geniş kapsamını da değiştirir; Binbaşı yükseldiğinde sonuna kadar değildi, yeni filmde zaten türünün ilk örneği olduğu defalarca belirtildi, yani burada huşu içinde olmamız gereken teknolojik atılım organik değil zihin dijitale gidiyor, ancak temel yaratım.

İlişkili: Michael Pitt'in Kabuktaki Hayaleti Karakteri Üç Anime Kötüyü Birleştirdi

Kökenlerin ve keşiflerin ötesinde, Binbaşı'nın mizacı o kadar da farklı değil. Johansson, Killian/Kusanagi'yi sakin, usta bir dövüşçü olarak oynuyor ve ağır kişiliğin çoğunun onun ince göz hareketlerinden gelmesine izin veriyor. Diğer değişikliklerin çoğu kozmetiktir. Robot gövdesi yapay deri plakalardan oluşuyor, ancak tamamen daha pürüzsüz - muhtemelen filmin PG-13 derecesini kilitlemek için sahte çıplaklık yok - ve filmi açan yaratma dizisi daha ayrıntılı ve eterik, bu da onu daha büyük yapıyor. görsel gösteri (ve bu bilim kurgu dünyasında bile ne kadar yeni bir çağ olduğunu vurgulayan).

Batou Gözlerini Nasıl Aldı?

Major'ın Bölüm 9'daki ortağı Batou burada Game of Thrones Pilou Asbæk. Animasyon versiyonundaki karakter oldukça ciddi ve iş odaklı, ancak Sanders'ın filminde kenarlar biraz daha az aşırı hissediyor; Belli ki o kadar karikatürize cüsseli değil ve bu nedenle (ve Asbæk'in cana yakın performansı) Batou korkutucu görünmüyor ve onu her yönden daha sağlıklı yapıyor. Kendini bir kavgada tutabiliyor ve yalnız biri olarak karşımıza çıkıyor, ancak nihayetinde kibar, cana yakın bir insan. Bu aslında, genel olarak daha hafif bir varlık olduğu orijinal mangaya biraz daha yakın. Devam filminden de öğeler var, Masumiyet , özellikle bir sürü başıboş köpekle olan yakın ilişkisini getirdi.

Üzerinde yorum yapmaya değer büyük değişiklik büyütmedir. Batou en iyi protez gözleri tarafından tanınır - iki küçük, gri implant. Canlı aksiyon filmi bunun kökenini açıklıyor ve bunu yaparken karakterin tutumunu değiştiriyor; Burada Batou yükseltmeye karşıdır ve bunu ancak iş sırasında yaralandıktan sonra yapar. Filmde, hikayeden çok uzaklaşmadan teknolojinin yükselişindeki çeşitli duruşları göstermenin bir yolu olarak kullanılıyor ve bu onun kişiliğinde bir değişiklik olsa da, bir şekilde uyuyor.

ilk görüşte evli david ve ashley

İlişkili: Kabuktaki Hayalet: Pilou Asbæk'ten Batou Gözlerini Nasıl Kaybediyor?

Kuze İki Karakterin Karışımıdır

Kötü adam Denizkabuğundaki hayalet Michael Pitt'in Hanka'yı devirmeyi hedefleyen bir siber terörist olan Kuze'si olarak kuruldu. Ancak daha sonra, ahlaksız uygulamalarını vurgulamaya çalışan Binbaşı gibi bir varlık yaratmaya yönelik önceki 98 girişimden biri olduğu ortaya çıktı. Hem o hem de Kusanagi, deney yapılmadan önce birbirlerini tanıdıklarını ve geçmişlerini keşfettiklerinde, ikili, Hanka CEO'su Cutter'a karşı takım kurdu.

Bu, animedeki Puppetmaster ve TV dizisinin 2. Sezonundan Kuze'nin bir karışımı. Onunla Bölüm 9 için ilgili bir kişinin genel anlatı kurgusu, birincisinin nasıl tanıtıldığına (birazdan bakacağımız siyasi katılım olmasa da) ve yıpranmış bir binada bir örümceğe karşı son hesaplaşmaya benzemiyor. -tank görsel olarak benzerdir. Aslında 2017'deki Kuze, Puppetmaster'a eşlik eden bir parça olarak okunabilir; Onun birincil arsa ihtiyacı, farklı bir şekilde de olsa Binbaşı'nın uyanışını ilerletmektir.

Gerçek kişilik açısından, Binbaşı'nın geçmişiyle olan karmaşık bağlantısına kadar, Kuze'nin kaynağının hala bir tahmini olmasına rağmen. Pitt'in son derece robotik performansının ötesindeki büyük değişiklik, Mira üzerinde oynadığı etki; gösterinin daha az hafıza kaybı odaklı bir konusu vardı ve bu nedenle benim için gizli bir kimlik yoktu ve aralarındaki bağlantı daha basit bir duygusaldı.

Gerçek Kötü Şirketler (Uluslararası İlişkiler Sorunu Olmayan)

Tematik düzeyde (ve Major'ın geçmiş unsurlarını bir kenara bırakarak), Denizkabuğundaki hayalet 2017, 1995 filmine benzer fikirlerle uğraşan bir dolambaçlı; sibernetik geliştirme etiği ve bir uzantısı olarak insan olmanın ne anlama geldiği.

Neredeyse tamamen kaçındığı tek şey, ilk filme egemen olan herhangi bir siyasi çatışma. Tek başına açılış metni, tüm teknolojik gelişmelere rağmen dünyanın hala modern sorunlar tarafından dikte edildiğini ortaya koydu; Bununla birlikte, bilgisayarlaşmanın ilerlemesi, henüz ulusları ve etnik grupları ortadan kaldırmadı. Bu, Puppetmaster'ın bir Amerikan yapımı olduğu ve Batou'nun ve terörle mücadele Bölüm 9'daki diğerlerinin, diğer gruplarla, özellikle istihbarat temelli Bölüm 6'yla çalışmaktan çekindiği arsa tarafından vurgulandı. Puppetmaster'ın kaçmaya çalıştığı yer, hemen hemen üçüncü bir taraftır.

Yeniden başlatma, bunun çoğunu ortadan kaldırır veya başka bir şekilde arka plana atar; Küresel siyasi duruma pek fazla girmiyoruz ve kötü adam, yeni makinelerin yaratılmasından yalnızca sorumlu olan Megatech'in eşdeğeri Hanka'nın CEO'su. Bu, elbette, filmin herhangi bir potansiyel pazara zarar vermeden uluslararası düzeyde oynamasına izin veriyor, ancak franchise bağlamında, Sanders'ın yarattığı dünyanın yirmi yıl önce gördüklerimizden bir adım ileri olduğunu gösteriyor; milletler 'silinmeye' başladı. Aynı zamanda, modern çağda kesinlikle daha acil bir endişe olan filmin holdinglerde daha modern bir hedef almasına izin veriyor.

Dünya Daha Gelişmiş

Siyasi entrikadan çıkmak, Denizkabuğundaki hayalet 1995, gerçek dünyada olduğu gibi, ancak bilim kurgunun genellikle görmezden geldiği tüm modern teknolojinin eskinin üzerine inşa edildiği (filmin sibernetiğinin uygun bir temsili) köhne bir yakın geleceği sunuyor. Aksiyonun yer aldığı Japon şehri bir sel baskınına uğradı ve caddelerin kanallara ve su dolu geniş alanlara dönüşmesine neden oldu. Bunun, şu anda değişimin eşiğinde olan toplumun ilerlemesinde rol oynayan iklim değişikliğinin sonucu olduğu ima ediliyor.

Yeniden çevrim görünüşte aynı, ancak yüzeyin altında bazı temel değişiklikler var. Stil tamamen daha tipik olarak fütüristtir (orijinalinin aksine Bıçak Sırtı -ilham teknoloji noir), şehrin ve selin daha az belirgin olduğu dev hologram reklamlarıyla - sadece belirli bölgeleri etkiliyor gibi görünüyor - ancak en belirgin olduğu yer yine milletler ve etnik gruplar fikrinde. Dünya açıkça daha çok kültürlü ve kültürel olarak çeşitlidir (bi ve trans karakterler çok az yorumla görünür. Bu kısmen filmin batılılaşmasından kaynaklanır, ancak Major'ın geçmişine yapılan değişiklik için güçlü bir zemin sağlar. Daha önce de belirtildiği gibi, Japonya-Amerika siyaseti (kötü adam bir ülke değil, bir şirkettir) ve göçmenlik tekrarlanan bir referanstır, dünyayı orijinalde vaat edilene bir adım daha yaklaştırıyor. San Miguel ürün yerleştirme, yeni filmde içilen biralar biraz aerodinamik kutularda geliyor.

Hikaye kaygılarının ötesinde, bu muhtemelen gerçek dünyada yirmi yılda meydana gelen ve ileriye doğru bir hareket gerektiren değişikliklerden bir şekilde etkileniyor. Bu notta, dünyanın gerçekten ilerlemediği tek alan standart teknoloji kullanımıdır; bir online öncesi bilimkurgu için oldukça ileri görüşlü olmak, Denizkabuğundaki hayalet İnternetin etkin olduğu dünyanın nasıl görüneceği konusunda her zaman oldukça isabetli bir kavrayışa sahipti.

Sonuç

Orijinal filmle doğrudan karşılaştırmalardan bahsediyorsak, en büyük vakalar ana set parçalarıdır - açılış bina atlama, su savaşı ve örümcek-tank savaşı - hepsinin kendine özgü değişiklikleri vardır: Sıçrama aynı kamuflaj görünümüne sahiptir. , ancak Binbaşı siyasi bir randevu yerine ters giden bir iş toplantısında araya giriyor (geyşa robotları da ikinci filmden betimlenmiş); su savaşında Major, hacker'ın kendisinden ziyade akılları tarafından hacklenen kamyon şoförüne karşıdır; ve örümcek tankının benzer aksiyon vuruşları var (sütunların arkasına saklanma, makine bir karakteri kafasından yakalıyor, Binbaşı onu parçalayıp kendi kolunu koparıyor) ama genel olarak daha yalın bir sahne.

Bunların her biri, Sanders'ın sinematografi ipuçlarını kaynaktan alıp onları dünyaya uydurmak için bükerek, oldukça sadık bir şekilde yeniden yaratıldı; Bunlar, tüm filmin oldukça uygun bir özeti olan doğrudan yeniden canlandırmalar yerine, esasen yeni hikayeye nakledilen tanınabilir görüntülerin anlarıdır. Bu bir remake değil, yeniden yapılanma.