Bu yönetmenler belirli bir tarzla tanınırlar - bu ister renk olsun, ister çekimler olsun ya da her zaman aynı oyuncuları kullanıyor!
Yeterince film izleyin ve muhtemelen, özellikle belirli bir yönetmeni seviyorsanız, kullanılan bazı çekim tekniklerine ve stillerine aşina olacaksınız. Mercek parlamalarının liberal bir şekilde kullanılması Yıldız Savaşları çığlık atan bir Shia Labeouf ve onun konuşan Camaro'yu konu alan bir filmde patlamaların yeniden başlatılması veya daha liberal kullanımı, Hollywood yönetmenleri genellikle ticari markaları ile tanınırlar.
İLGİLİ: Bir Zamanlar 10 Yol… Hollywood'da Tarantino'nun Filmlerine Bağlanıyor
Yeterince parlaklarsa, bu stiller film endüstrisinde devrim yaratabilir. Daha önce tam anlamıyla kullanılmamış yeni kamera açıları, anlatılar, geçiş efektleri, aydınlatma, çekim çerçeveleme vb. 15 tanesi yarı pişmiş yeniden yapımlarla dolu bir ortamda efsanevi film yapımcıları olarak öne çıkıyor ve Hızlı ve Öfkeli . İşte belirli bir hiyerarşi düzeni olmaksızın Hollywood'un 15 yeri doldurulamaz gümüş ekran hazinesi.
1 Ekim 2020'de George Chrysostomou tarafından güncellendi: Film endüstrisi gelişmeye devam ederken, Hollywood'un en tanınmış yönetmenlerinden bazılarının şu anda bilindiği çelişkili ve ilham verici stillere dikkat etmek önemlidir. Bu nedenle bu liste, şu anda modern sinemayı tanımlayan diğer yeteneklerden bazılarını yansıtmak için yeniden gözden geçirildi.
on beşWACHOWSKIS
Wachowskiler, adlarına göre çok büyük bir filmografiye sahip olmayabilir, ancak Hollywood söz konusu olduğunda, gişe rekorları kıran filmlerin ne kadar büyük çekildiğini ve bunların görsel efektlerle ilişkisini önemli ölçüde yeniden tanımladılar.
Üzerinde çalışmaları Matrix şaşkın izleyiciler ve diğer projeleri gibi Jüpiter Yükseliyor nefes kesen görsel çalışma anlamında saygı kazanmaya devam etti. Bir Wachowski filminin gösterişli bilim kurgu esintili sinematografisi başka hiçbir şeye benzemez.
14GUILLERMO DEL TORO
Guillermo Del Toro, bu neslin en iyi yönetmenlerinden biri. Yüksek fantezi ve bilim kurgu kavramlarını alıp onlara bir insan unsuru getiren Del Toro'nun çalışmaları, görselleriyle, pratik efektlerin kullanımıyla ve bu çılgın hayali unsurların altındaki insan hikayeleriyle de tanımlanıyor.
Daha önceki çalışmalarından Cehennem çocuğu, Bu, süper kahraman türüne daha fazla ilham vermesine, Japon klasik tarzını büyük ölçekte ele almasına yardımcı oldu. Pasifik Kenarı, Del Toro'nun projeleri her zaman tanınır . Ödüllü ve kariyer belirleyici çalışmaları Suyun Şekli ve Panın labirenti ayrıca, filmografisinde, imzasını taşıyan dokunuşunu görkemli bir şekilde özetleyen, özellikle dikkate değer mücevherlerdir.
nina dobrev ve ian somerhalder nişanlı 2013
13PETER JACKSON
Peter Jackson birçok anlamda çok klasik bir tarza sahip. Son derece yetenekli bir yapımcı ve yönetmendir, çeşitli türlerde pek çok parça üzerinde çalışmıştır. Tenten , Ölümlü Motorlar, ve Yaşlanmayacaklar - aralığı oldukça şaşırtıcı. Ama doğal olarak, Hollywood'daki kariyerini belirleyen çalışması, Yüzüklerin Efendisi imtiyaz.
İLGİLİ: 21. Yüzyılın En İyi 10 Bilim Kurgu Yönetmeni (Şimdiye kadar)
Jackson, hareket yakalama performanslarını kullanarak Gollum'u önemli ve temel bir rolde CGI karakteri olarak oluşturmak için o sırada teknolojinin yeteneklerini zorladı. Pratik efektlere olan bağımlılığı ve olabildiğince çok kamera içinde yapmayı seçmesi, sonsuza kadar sürecek güzel bir çekim dizisi yarattı.
12TAIKA WAITITI
Taika Waititi hızla büyük bir takipçi topladı ve çalışmalarını çok az kişinin kopyalamayı bile deneyebileceği ilginç ve çılgın bir kaliteyle tanımladı. Kendine özgü görsel mizah anlayışını vurgulayan hızlı hareket eden ve esprili diyalogla, Waititi'nin çalışmaları kendisininki gibi oldukça tanınır.
Yeni Zelanda mizah anlayışı o kadar çok gözlemlenebilir ki, Waititi'nin işini gerçekten hızlandıran şey, yürekleri ısıtan insan anlatılarıyla olan bağlantısıdır. Gişe rekorları kıran filmlerden Thor: Ragnarok gibi daha küçük daha kişisel deneyimlere Wilderpeople için av ve hatta tamamen orijinal sahte belgesellere bile Gölgelerde Ne Yapıyoruz , tarzı açık.
on birALFONSO CUARON
Alfonso Cuarón, hikaye anlatıcılığı söz konusu olduğunda hem görsel olarak çarpıcı hem de inanılmaz derecede yetkin olan bir sinema stilini sessizce inşa etti. Bu, 'önce anlatı' fikrine dayanan bir film yapımı tarzıdır. Bu, kariyerinin erken dönemlerinde ortaya çıkan yaş hikayeleriyle tanımlandı.
persona 5, yeni oyuna geçenler artı
Cuarón'un çalışması Ve annen de çok genç bir nesli tasvir etme şeklini sergiledi. Bu çalışma, Harry Potter franchise ile Azkaban tutsağı. O zamandan beri, bir görsel gösteri boyunca bile Yerçekimi ya da çok daha kişisel bir hikaye Roma , seyirciye hikayenin en önemli yönlerini gösteren bir stile bağlılık gösterdi.
10QUENTİN TARANTİNO
Bu listede veya Hollywood'da Quentin Tarantino'dan daha spontane bir yönetmen bulamazsınız. Özel film markası? Her şey gider - en saçma ve alışılmadık anlatı kıvrımları bile. Tarantino'nun en göze çarpan tuhaflığı açık ve komik şiddet olsa da, daha ince ama güçlü sembolizmleri ... yiyecek biçiminde gelir.
Tarantino genellikle gücü temsil etmek veya birinin gösterisine eşlik etmek için sahnelerde yiyecek kullanır. Beyaz Pastadan Zincirsiz çizburger için Pulp Fiction garip ama iddialı bir ilişki. Tarantino'nun en son gezisinde bu bile vardı, Bir Zamanlar Hollywood'da ; aç bir Brad Pitt filmin bir parçası olduğu için bu verilmeli.
9STEPHEN SPIELBERG
Hiç filmin en dramatik anlarında ana karakter için dramatik bir yüz yakınlaştırması gördünüz mü? Muhtemelen çok fazla Steven Spielberg filmi izliyorsun. Görüyorsunuz, Spielberg sahnenin duygusal ağırlığını orta derecede yavaş bir yüz yakın çekimiyle aktarmayı seviyor.
İLGİLİ: IMDb'ye Göre Şimdiye Kadarki En İyi 10 Spielberg Filmi
Filmin sevimli bir MiA uzaylıyla mı yoksa Fransa'da bir MiA Matt Damon arayan Tom Hanks ile mi ilgili olduğu önemli değil. Sonuçta, Spielberg oyuncularını iyi seçiyor ve bu tür bir duygusal yakın çekim tekniği ancak oyuncu / oyuncu nasıl duygu vereceğini biliyorsa işe yarayacaktır.
8JAMES CAMERON
James Cameron, Michael Bay'in olmasını dilediği yönetmen. Adam, ister dijital ister fiziksel sahne ile gözlükleri nasıl kullanacağını biliyor. Set parçalarını şimdiye kadarki en alışılmadık aşk hikayesiyle veya güçlü bir kadın başrolle eşleştirin ve eksiksiz Cameron paketini elde edin. Ancak maliyet biraz fazla anıtsaldır; Cameron sık sık yüz milyonlarca dolar ayırmak zorunda, çünkü neden olmasın? Gişe iadeleri buna değer.
James Cameron'ın en büyük hitleri için durum böyledir. 1990'larda öyleydi Titanik . Yeni bir on yıla girin ve James Cameron kendi başına geçti Titanik ile kaydetmek Avatar . Tanrı bilir hangi yeni dönüm noktası Avatar 2 ulaşacak. Bir şey olursa, Cameron her zaman her konuda büyük davranır.
7MARTIN PUANI
Uzun takip çekimleri hem teknik hem de sanatsal açıdan zor olabilir. Temelde her şeyin tek seferde mükemmel olmasını gerektirir, aksi takdirde baştan başlarsınız. Yine de Martin Scorsese böylesine cesur bir film çekiminden çekinmiyor. Scorsese, karakterlerinin hareketlerini tek uzun sürekli izleme çekiminde takip etmeyi seviyor.
rogue one'da darth vader dövüş sahnesi
İLGİLİ: Martin Scorsese'nin Hayranıysanız İzlenecek 10 Film
Etki? Karakterin ve etkileşime girdiği dünyanın çok daha kişisel bir ölçeğini elde ediyoruz. Ayrıca, izlediğiniz şeyin bir Scorsese filmi olup olmadığından emin değilseniz New York aksanı ve atmosferini, DiCaprio'yu ve Rolling Stones müziğini not edin.
6M.GECE SHYAMALAN
Genellikle bir filmin, film sırasında atıştırdığınız simitten daha önemli kıvrımlara sahip olması zordur. Öyle bile olsa, M. Night Shyamalan birçok filminde bunu başarır. Yıllar boyunca seyirciyi o kadar kusursuz bir şekilde kör etti ki, adı olay örgüsüyle eş anlamlı hale geldi.
Shyamalan, son zamanlarda, Bölünmüş veya Bardak , ancak şimdiye kadarki en sersemletici açıklaması Bruce Willis'in öldüğünü fark etmesi şeklinde geldi. Altıncı His . Bunun dışında, filmlerinde ve renk sembolizmlerinde kamera hücresi rolüne sahip olmasıyla da ünlü. Geriye kalanları kurtarmak için kullanmaması çok kötü. Son havabükücü .
5TİM BURTON
İşte başlıyoruz. Emoların ve Gotların koruyucu azizi Tim Burton. Tüm filmlerinde ya dengesiz bir Johnny Depp ya da çok koyu ve iç karartıcı bir renk tonlaması var, bu sizi My Chemical Romance'ı dinlemek isteyecek. Ayrıca Tim Burton, beyaz, siyah ve kırmızı dışında her şeye renk körü olabilir. Bu, filmlerine önsözlü ama şaşırtıcı derecede büyüleyici bir atmosfer veriyor.
İLGİLİ: En Unutulmaz 10 Tim Burton Karakteri, Dereceli
Elbette bu kötü bir şey değil. Aksine, bu benzersiz tarz, her Burton filmini tahmin etmeye değer kılar, muhtemelen cesetler veya trajik aşk hikayeleri, belki de Helena Bonham-Cater içereceğini bilseniz de, yarı yarıya.
4CHRİSTOPHER NOLAN
İzlediğiniz filmlerin çoğu kafanızı cehenneme çevirip geri döndürüyor mu (bu sırayla olması gerekmez)? Beyninize bir nefes vermek ve Christopher Nolan hareketlerini bırakmak isteyebilirsiniz. Her biri kendi başına 10 kenarlı bir Rubik küpünü çözmek gibidir. Bunun nedeni, Nolan'ın doğrusal olmayan hikaye anlatımını sizin anlatı anlayışınızdan daha çok sevmesidir.
Bu en çok kafa karıştırıcı Memento kahramanın kelimenin tam anlamıyla kısa süreli hafıza kaybından muzdarip olduğu yer. Bu arada filmler gibi Başlangıç , Dunkirk (hikaye anlatımı yapısı nedeniyle), ve Yıldızlararası gri cevherinizi bir düğümde de sıkıştırabilir. Hey, bu oldukça iyi bir zihinsel egzersiz.
3ALFRED HİTCHCOCK
Korku ve gerilim film yapımcıları Alfred Hitchcock'a çok şey borçludur - genellikle sinemada gerilim ustası olarak damgalanır. Ölen yönetmen için böyle bir unvan ilk olarak Psycho popülerliği. Gerilimin çoğu, Hitchcock'un kamera açılarını nasıl kullandığından kaynaklanıyor. Onları, izleyicinin filmi karakterlerin gözünden izliyormuş gibi gösterecek şekilde konumlandırıyor.
kaç tane savaş tanrısı oyunu var
İLGİLİ: En Unutulmaz 10 Stanley Kubrick Karakteri, Dereceli
Ayrıca, çoğu zaman Hitchcock'un sarışınlar için zayıf bir noktası vardır; onları filmlerinde kadın başroller olarak görüyor, ancak güçlü ve bağımsız karakterler olması gerekmiyor. O zamanlar farklı bir zamandı.
ikiSTANLEY KUBRICK
Kubrick'in filmlerinde çalışabileceğiniz pek çok yön vardır ve bir liste makalesinin kısa bir bölümü muhtemelen onun film yapımındaki hünerini hak etmeyecektir. Her neyse, bir Kubrick filmi gördüğünüzde bileceksiniz. Karakterleri ahlaktan yoksundur, kamera açıları hızla genelden kişiye (ve geriye) değişir ve son olarak, en önemlisi, kötü şöhretli Kubrick bakışı.
Karakter (genellikle erkek) başını aşağı eğer, kaşlarının altına bakar, manyakça gülümser ve kamerayı kımıldamadan seyreder. Bu, vidalarının gevşediğini belirtmek içindir. Bunun ötesinde, bir Kubrick filminde daima nihilist bir sona hazırlanın.
1WES ANDERSON
Hiç 'film' yerine 'film' dediğiniz her seferinde kaşlarını çatan bir elitist ile tanıştınız mı? Bu kişinin en sevdiği film seçimi - üzgünüm, filmler - büyük olasılıkla Wes Anderson'ın koleksiyonu. Bir Wes Anderson filmindeki her kare sanattır. Her çekim, karakter yerleşiminden sahne kompozisyonlarına kadar simetriktir. Yani kısaca, Wes Anderson her film yaptığında yüz binlerce simetrik fotoğraf çekiyor.
Çekimlerin çoğu aynı zamanda geniş açılıdır ve diğer her karakterin bir tür süslü yüz kılı vardır. Hikayeye yavaş olsa da hoş müzik ve tuhaf mizah eşlik ediyor. Bir sinema dalının hipotalamusundaki her siniri uyarmak yeterlidir ve hepimiz Wes Anderson'ı bunun için seviyoruz.
