Uyarı: The White Lotus 2. sezon için SPOILER Beyaz Lotus 2. sezon, açılış sezonunun en iyi kısımlarını alıp onları daha büyük, daha cesur ve tartışmasız daha da iyi bir şeye dönüştürmek gibi ender bir başarı elde etti. Dizi yaratıcısı (ve eski Hayatta kalan yarışmacı) Mike White, ikinci sezon için gösteriyi Hawaii'den Sicilya'ya taşıdı ve fantastik Jennifer Coolidge dışında, oyuncu kadrosunu başka bir yetenekli oyuncu grubuyla değiştirdi. İki Altın Küre galibiyeti ve olası görünen başka bir güçlü Emmy ile, Beyaz Lotus 2. sezon, kültürel zamanın ruhuna sağlam bir giriş yaptı ve HBO Max aboneliği olan hemen hemen herkesin izlemesi gereken bir sezon oldu.
başarısının arkasındaki sırlardan biri Beyaz Lotus şüphesiz şovun çok özel görünümü ve hissi. 1. ve 2. sezonlar arasında konumlar ve oyuncular değişse de (ve kesinlikle Beyaz Lotus 3. sezon), dizinin tonu açık bir şekilde. Mike White, dizinin arkasındaki birincil yaratıcı güç olsa da, Beyaz Lotus 2. sezon için görüntü yönetmeni Xavier Grobet'nin de dahil olduğu yetenekli film yapımcılarından oluşan devasa bir ekip tarafından hayata geçirildi. Grobet dünyasında yeniydi Beyaz Lotus 2. sezon üzerinde çalışmadan önce, ancak görüntü yönetmeni, aynı anda izleyicileri karakterler ve hikaye üzerinde perçinlemede tutarken, sezonun büyüleyici mekanlarından en iyi şekilde yararlanma konusunda kilit bir oyuncuydu.
İlgili: White Lotus 2. Sezon Kredileri, Ethan Daphne ile Bağlanırsa Yanıt Verebilir
Xavier Grobet, ASC ile görüştü Ekran Rantı çekim hakkında Beyaz Lotus Sicilya'da gösterinin görünümü ve hissi ve daha fazlası. Not: Bu röportaj, uzunluk ve netlik için biraz düzenlendi.
The White Lotus 2. Sezonda Xavier Grobet
Ekran Rantı: Ben Kutchins, 1. sezonda çalıştı Beyaz Lotus ve 2. sezon için geldiniz. Şovun ne kadar popüler olduğunu bildiğiniz için herhangi bir baskı hissettiniz mi?
Xavier Grobet: Kesinlikle. Daha önce Mike White ile çalıştım. Yaptık aydınlanmış birlikte, yaptığımızda onunla tanıştım bedava nacho, yapımcı ve ortak yazar olduğu ve Montreal'de bir film çektik. Brad'in Durumu Ben Stiller ile. Onunla bir geçmişimiz var ama tabii ki ilk sezon bu kadar başarılı bir şekilde diziye geldiğimde çok korktum ve 'İyi bir iş çıkaracak mıyım?'
Ayrıca birinci sezonda oluşturdukları yönergelerden bazılarına uymaya çalışıyordum çünkü bu çok özel. Sanırım bu sefer biraz ileri gitti ama şovun sahip olduğu tüm psikolojik atmosfer, herkesin sevdiği dalgalar, okyanus, doğa - bunlar şovun bir parçası haline geldi. Temel fark, Hawaii'deki ilk sezonun aksine, bu sezon otel dışına çıkma özgürlüğüne sahip olmamızdı. Hâlâ COVID zamanlarında olmamıza rağmen otelden çıkıp bu güzel mekanlara gidebildik ve bu diziye ilk sezondan daha geniş bir kapsam kazandırabildik.
başka bir x-men filmi mi yapılıyor
Bu sezonun görünümü farklı, ama yine de öyle hissettiriyor Beyaz Lotus. Şovun görünümünü nasıl tanımlarsınız?
Xavier Grobet: İlk sezon çok farklı bir görünüme sahipti; bazı insanlar olumlu tepki verdi ve bazı insanlar bundan pek hoşlanmadı. Çok cesurdu ve bu hoşuma gitti. Ben'in konuya yaklaşımını ve ne kadar aşırıya kaçtığını sevdim. Mike White'ın da onu tanıdığı için bunu kabul etmesinden bile etkilendim. Bu versiyonda hala sıcak ve davetkar bir gösteri canlandırmaya çalışıyorduk.
Bu yüzden hepsi sıcak renklerde; bu bir yaz şovu, Sicilya'da bir tatil, bu yüzden onun bereketli, sıcak ve davetkar görünmesini ve hissetmesini istiyorsunuz. En azından bu versiyonda şovun görünümü bu. Önümüzdeki sezon Asya'ya giderlerse belki daha soğuk falan olur - kim bilir? Ayrıca Sicilya toprak tonlarına sahiptir. Sicilya'daki her şey toprak: o eski taş, Dünya'nın kendisi ve okyanusun renkleri. Her şey aynı renk paletinde karışıyor.
Kesinlikle her gün güneşliymiş ve her şey her zaman güzelmiş gibi geliyor ama şovu Şubat ayında, sezon dışında çektiğinizi biliyorum. Kışı ve baharı yaz gibi göstermek ve hissettirmek zor muydu?
Xavier Grobet: Öyleydi, özellikle de diziyi uzun metrajlı bir film olarak ele aldığımız için. Bölüm bölüm değil, bölüm bölüm çekiyorduk. Örneğin, oteldeydik ve tüm o akşam yemeği sahnelerimiz vardı ve bunu gece çekmek zorundaydık. Yapmamaya çalıştık ama yapmak zorundaydık çünkü çok fazla pencere ve girip çıkan çok fazla insan vardı. Sanırım geceleri çekim yaptığımız üç hafta üst üste gibiydi ve tüm bölümlerin tüm yemek sahnelerini yaptık. Bu, herkes için ve özellikle de oyuncular için, karakterlerinin o noktada hangi ruh halinde olduğunu bilmek için zorlayıcı. Biz o sahneleri çekerken oyuncuların ve Mike'ın dizinin dramatik çizgisini takip edebilmeleri çok ilginçti. Gösteriyi gördüğünüzde, asla bu şekilde çekildiğini düşünmezsiniz.
Aynı şekilde tüm kahvaltı sahnelerini arka arkaya yaptık. En azından denedik, çünkü mevsim kıştı ve Sicilya'da kış çok tahmin edilemez. Sıcak ve davetkar görünmemiz gereken bazı süper rüzgarlı, yağmurlu veya sadece bulutlu günler oldu. Bu sahneler için programda oynamamız ve belki yağmur yağarken otelin içine girip tekrar dışarı çıkmak için havanın biraz daha davetkar olmasını beklememiz gerekiyordu. Zordu. Dışarıda gerçekten büyük bir fırtınanın olduğu bazı günler oldu. Bir gün beach club'da su kenarında çekim yapıyorduk ve sete geldik ve dalgalar o kadar yüksekti ki setin her tarafını su basmıştı. O gün çekim bile yapamadık. Elbette hava durumuyla ilgili drama anları oldu. Kimsenin sezon dışında gitmemesine şaşmamalı.
Etna Dağı'nın patlak vermesini de anlatır mısınız? Bunun mutlu bir tesadüf olduğunu gördüğüme inanıyorum.
Xavier Grobet: Öyleydi. Hazırlık sırasında dolunaya yakındık. Dolunaydan yararlanarak bazı çekimler yapmak için bir Sony a7S III'ün yanımda olmasını istedim. 10.000 ISO'da çekim yapan bu kamerayla, sadece ay ışığında bile güzel fotoğraflar çekebilirsiniz. Hazırlandıktan sonra, kasabada bir kamerayla dışarı çıkıp ayın suya yansıyan veya sudaki ışıkların - ne bulursam birkaç fotoğrafını çekerdim. Bir gün otele geri döndüm ve her şeyi kaldırıyordum ki biri gelip 'Hey, volkan patlıyor' dedi. Kamerayı kaptım ve otelin bahçesine koştum. Sadece iki lensim vardı; Keşke daha sıkı bir lensim olsaydı, ama yanımda yoktu. Sonunda sahip olduğum iki geniş lensle çekim yaptım ama volkan orada patlıyordu. Yangın sekiz yüz metre kadar yükseliyordu, bu yüzden büyük bir patlama oldu. Demek istediğim, şovda görebilirsiniz. Kullandıklarına sevindim.
İster bir heykelin, ister bir binanın, otel odalarının vb. Bu tür çekimlere bu kadar çok karakter katmak zor muydu?
Xavier Grobet: Bunun gibi bir gösteri, büyük bir işbirliğidir. A kamera operatörümüz olan Frank Larson, açıları ve diğer şeyleri alma konusunda çok iyidir. Geride kalır ya da bizden ayrılır ve gidip o çekimlerin çoğunu - koridorları, odaları ve heykelleri - alırdı. Frank A kamerasında olsa bile üçüncü bir kameramız vardı ve ellerinden gelen her şeyi almaları için onları gönderirdim. Gösterinin dili bu. Tüm bu çekimler psikolojik bir ambiyans gibidir ve izleyicide bir beklenti oluşturur. Böyle bir çekim gördüğünüzde, muhtemelen hiçbir şey olmayacak olsa bile, hemen bir şeylerin olacağı hissine kapılıyorsunuz. Size sadece öyle olduğu hissini verir.
Farklı karakterleri çekmeye nasıl yaklaşıyorsunuz? Çoğunlukla senaryoya yazılan duygulara mı odaklanıyorsunuz yoksa her karaktere kendi görsel dilini mi vermeye çalışıyorsunuz?
Xavier Grobet: Karakterlerin kendilerinden çok, bence sahnenin ne hakkında olduğu daha önemli. Sahne yerle ilgiliyse, o zaman o kadar yakın çekime ihtiyacınız yoktur. Kızlar geceyi geçirecekleri palazzoya gittiklerinde her şey bina ile ilgili olduğundan aralarındaki mesafe geniş çekimlerdedir. Mesele onlar değil, nerede oldukları. Samimi bir konuşma olan bir sahneniz olduğunda, o zaman yakın plan içindesinizdir çünkü görmeniz gereken şey budur.
dr drake ramoray hayatımızın günleriSahneyi okumak, sahnenin ne için olduğunu veya ne olması gerektiğini belirler ve bu size bir şekilde onu nasıl çekeceğinizi söyler. Tabii ki, fikirler getirirsiniz ve herkes, o noktada veya o belirli sahnede karakterin zihninde olup bitenleri geliştirebilecek fikirler getirir. Kameranın büyük bir rol oynadığını düşünüyorum; bu bir bakış açısı. Bazen birinin bakış açısında olmak istersin, bazen de öyle olmak istersin. olmak bakış açısı ve insanları bir şeye düşündürmek veya inandırmak istiyorsunuz. Kameranın karakter olarak büyük bir rol oynadığına inanıyorum.
Bazı yönetmenler kamera söz konusu olduğunda çok uygulamalıdır ve diğerleri başka bir yerde daha fazla yer alabilir. Mike White ile işbirliğiniz nasıl?
Xavier Grobet: Senaryoları ileri geri biliyor; hepsini yazdı. Bazen kameranın nerede olması ve neye bakmamız gerektiği konusunda çok net fikirleri var ve bazen de fikirlere açık. Bazen gösterinin ne olması gerektiği konusunda çok net bir fikriniz olur - örneğin, Jennifer'ın suya düşüp öldüğü çekim. Komik, çünkü açılara bakıyordum ve su altına bir kamera koymaya çalışıyordum ve Mike, 'Hayır, hayır, sadece teknenin yanından bir çekim istiyorum' dedi. Geniş bir çekim - tüm ihtiyacım olan bu.' Ona daha fazlasını vermeye çalışıyordum ama sonunda istediği buydu. İstediği atışın bu olduğu çok açıktı ve oradaki atış da buydu.
Her şeyi tek tek planlamak zor. Ben yaptım ve işe yarıyor ama aynı durumdayken, bazen daha büyük şeyler için planların olur ve zaman daralıyor, bu yüzden sahneyi şu anda elinden gelen en iyi şekilde çözmelisin. Bazen bu tür bir baskı, alışılmışın dışında düşünmenize veya 'Tamam, bu durumu sahip olduğumuz süre içinde çözmenin yolu bu' diye düşünmenize neden olur ve bu, bunu yapmanın en iyi yolu olma eğilimindedir. , her zaman sahip olsaydın bile. Üzerinizde bu baskı olduğunda, bir fikir bulmanız gerekir ve işte o zaman sihir gerçekleşir.
Jennifer Coolidge iğnesinin Mike'ın fikri olduğunu söyledin. Senin olanlardan özellikle gurur duyduğun anlar var mı?
Xavier Grobet: En büyük sevincim Antonioni'ninkine bu saygıyı göstermiş olmak Macera üçüncü bölümde izliyordum Macera hazırlık aşamasındayken, bizim de çektiğimiz Noto'da çekilmiş bu sahneleri gördüm. Monica Vitti'nin tüm erkeklerin ona baktığı bu meydanda yürüdüğü bu inanılmaz sahneyi gördüm ve bunu Mike'a gösterdim ve 'Mike, bunu yapmalıyız' dedim. Bunu senaryoya yazmanız gerekiyor çünkü harika.' Nereye yazacağını hemen biliyordu.
Başlangıçta, 'Bu saygıyı gösterdiğimizi birileri bilecek mi?' diye düşündüm. Artık TikTok'lar var. Herkes yorum yapıyor ve hatta iki resmi karşılaştırıyor çünkü ben de tamamen aynısını yaptım. Videoyu telefonuma aldım ve doğru yerde durdum, dolly hareketi olup olmadığına ve hangi lensi kullandıklarına baktım. Tam olarak aynı şeyi yapmaya çalıştım, bu gerçekten eğlenceliydi.
Bu sezonda çok şey yapıyorsun. Su altında çekim yapıyorsunuz, jet ski var ve tüm bu eski yerlere gidiyorsunuz. En zorlayıcı şutlar hangileriydi?
Xavier Grobet: Bu şovda o kadar çok farklı senaryomuz vardı ki akıllara durgunluk veriyordu. Bir yüzme havuzunda veya okyanusta su altı çekimlerinden, okyanusta çekim yapmak için en iyi ekipmanın ne olduğunu bulmaya ve bunu doğru insanlara yaptırmaya kadar. Bence en zor çekimlerden bazıları yattaydı. Sınırlı alanımız vardı; tüm mürettebatı teknede tutamazdık. Oradaki ekiple bir noktayı kadraj dışına çıkarmak için mücadele ediyorduk ve geceleri çekim yapıyorduk ve bu gerçekten karmaşıktı. Son sahne oldukça zordu, odaya koşup silahı bulduğunda ve dışarı ateş etmeye başladığında. Alan o kadar sınırlıydı ki, kamerayla geriye doğru takip etmek bile zordu ve ışıklandırma da zordu. Her şey zordu. En zor sahnelerden biriydi.
The White Lotus 2. Sezon Hakkında
Beyaz Lotus 2. sezon, Emmy'yi süpüren ilk sezon için Mike White tarafından yaratılan dünyaya çarpıcı bir dönüş. İlk sezonun Hawaii'sini Sicilya ile değiştirerek ve Aubrey Plaza, F. Murray Abraham ve Michael Imperioso'nun yer aldığı yeni bir oyuncu kadrosu getirerek, Beyaz Lotus 2. sezon, bir bütün olarak dizinin imzası haline gelen tüm gerilim, komedi ve trajedi ile anlatılacak yeni bir dizi hikayeye sahip.
Sonraki: The White Lotus 2. Sezon Portia ve Albie'nin Birbirleri İçin Mükemmel Olduğunu Kanıtladı
Beyaz Lotus 2. sezon şu anda HBO Max'te yayınlanıyor.
